淺談“土洋結合”的新音樂風格論文
中國音樂文化是世界上最早的音樂文化之一。無論是按照時間還是按音樂風格類型,中國音樂可以分為中國傳統(tǒng)音樂和近現(xiàn)代新音樂兩種。近現(xiàn)代新音樂是指19世紀末受西洋文化影響產(chǎn)生、發(fā)展并完善至今的音樂創(chuàng)作思想和理論。以下是學習啦小編為大家精心準備的：淺談“土洋結合”的新音樂風格相關論文，內(nèi)容僅供參考，歡迎閱讀!
淺談“土洋結合”的新音樂風格全文如下：
【摘 要】20世紀初，藝術歌曲作為一種新的音樂風格傳入中國，中國近現(xiàn)代音樂先驅(qū)們將西方音樂創(chuàng)作技術同中國傳統(tǒng)文化相結合，使來自西方的藝術歌曲蘊含了中國民族風味。20世紀20-40年代是我國藝術歌曲創(chuàng)作的黃金時期，本文總結了這一歷史時期藝術歌曲創(chuàng)作的概況，并分析演唱風格以及歌曲所包含的藝術特色。
【關鍵詞】藝術歌曲;形成;發(fā)展;特色
一、新音樂風格的開端
20世紀20年代藝術歌曲傳入中國，而我國于1927年在上海建立了第一所獨立的、規(guī)模較大、制度也較為健全的的專業(yè)院校――上海國立音樂專科學校。以此為代表的專業(yè)音樂院校，不僅為中國藝術歌曲的表演實踐和推廣傳播作出了貢獻，更重要的是為藝術歌曲的創(chuàng)作提供了重要的技術支持。這些新成立的音樂院校具備了較為科學、系統(tǒng)、完善的專業(yè)音樂教育的實力與條件，在這里能夠?qū)W習到西方的先進音樂理論，同樣能夠?qū)W習到系統(tǒng)的西方音樂創(chuàng)作手法。
通過以上海國立音樂專科學校為代表的專業(yè)音樂院校的建立，為中國藝術歌曲的發(fā)展奠定了良好的基礎，拓寬了發(fā)展的空間。首先，在20世紀20-40年代，嚴肅音樂是這些音樂院校的中心，這些院校多以音樂會的形式來展現(xiàn)新音樂文化，所以，很多作曲家都通過音樂學校設立的這個舞臺將創(chuàng)作的藝術歌曲傳播出去。其次，20世紀20年代初，西洋聲樂的演唱方法在很多專業(yè)的音樂院校里都有教授，這就是中國人對“美聲唱法”的最初認識，這種歌曲的演唱方法則成為了中國藝術歌曲在實踐方面的重要因素。最后，傳播中國藝術歌曲的另一個途徑則是由這些音樂院校設立的音樂刊物，如上海國立音專的《音樂雜志》、《樂藝》等，這些期刊對于傳播中國藝術歌曲起到了重要的作用。與音樂刊物相同的是藝術歌曲作品專集，由出版社出版的《今樂初集》、《新詩歌集》、《新歌初集》、《音境》和《清歌集》等與音樂刊物一樣為中國藝術歌曲在文字方面的發(fā)展與傳播作出了很重要的貢獻。
二、新音樂風格的藝術特點
(一)音樂創(chuàng)作的特點
異于傳統(tǒng)作曲技法的應用與實踐是這一時期藝術歌曲創(chuàng)作的特點。藝術歌曲的創(chuàng)作主要是運用中國傳統(tǒng)音樂文化與歐洲作曲技法相結合的方法。在藝術歌曲領域中民族化的寫作手法已經(jīng)逐漸成熟起來，作曲家對調(diào)式、調(diào)性、和聲以及歌曲曲式結構方面的布局也已經(jīng)非常成熟。如江文也在進行藝術歌曲創(chuàng)作的時候跳出了傳統(tǒng)創(chuàng)作的模式，大膽地探求浪漫派、印象派、民族樂派、新民族樂派的音樂風格，在追求新穎的作曲技法的同時注重與中國傳統(tǒng)民族文化相結合。如他的藝術歌曲《臺灣山地同胞歌》在運用臺灣民族音樂元素的同時還加入了印象派音樂元素。譚小麟也代表了這一時期藝術歌曲的創(chuàng)作，他在創(chuàng)作中將中國傳統(tǒng)音樂文化與歐洲亨德米特的現(xiàn)代派音樂技法相結合。
在藝術歌曲的鋼琴伴奏部分，作曲家在創(chuàng)作聲樂旋律的同時，進一步將鋼琴伴奏對歌曲意境的烘托、對歌曲情感內(nèi)容的表現(xiàn)以及對歌曲未盡之意的進一步挖掘發(fā)揮了出來。如江定仙創(chuàng)作的藝術歌曲《歲月悠悠》，鋼琴伴奏部分中第二段的間奏重復了第一段的第一個樂句，而第二段的第一句旋律后的間奏又是對上一句的模仿，運用卡農(nóng)模仿的技法將鋼琴伴奏與聲樂相結合形成了互相補充的遙相呼應的感覺。
(二)歌曲題材的特點
1.反映社會現(xiàn)實的題材：20世紀20-40年代社會動蕩，民族危難重重，內(nèi)憂外患局面嚴重。作曲家從現(xiàn)實生活中選取了一些真實的題材，以親身經(jīng)歷后的靈感進行創(chuàng)作并加入了革命的因素。作曲家將音樂文化作為武器肩負起社會責任，作品中的革命因素和斗爭因素以及歌詞內(nèi)容對人民苦難生活的描寫使這些藝術歌曲具有了積極的社會意義。此時期的藝術歌曲大多具有現(xiàn)實主義文學風格，更加注重歌曲的社會功能效用，因此歌曲旋律大多鏗鏘有力，風格樸實自然。
2.以古詩詞為題材：作曲家用精湛的作曲技術和生動形象的音樂語言表達了以古詩詞為題材的藝術歌曲的或浪漫，或壯烈，或吟詠美景江山，或感嘆生不逢時、懷才不遇的意境，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)古典的韻味美。這一類的藝術歌曲較反映社會現(xiàn)實的藝術歌曲在形式和內(nèi)容上更加藝術化，也更能體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的韻味。
回顧藝術歌曲的發(fā)展，自20世紀20年代誕生以來，幾代的作曲家在幾十年的藝術歌曲發(fā)展到相對成熟的過程中傾注了對祖國人民以及對中國傳統(tǒng)音樂的熱情，通過大膽的探索以及不畏艱辛的努力，譜寫出了中國藝術歌曲偉大的詩篇，后世的人們留下了寶貴的財富。我們可以從這一階段的藝術歌曲中看到中國音樂發(fā)展的面貌，看到中西音樂交流的藝術成果，看到一種新的音樂風格在中國音樂史上的長足發(fā)展。
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